Ogni anno la Fondazione H&M organizza il concorso Global Change Award, avviato nel 2015 per favorire il passaggio da un’industria della moda lineare a circolare. L’obiettivo è favorire la ricerca, il supporto e la diffusione di innovazioni dirompenti.

Sono stati da poco annunciati i vincitori dell’edizione 2019. Il nostro preferito? Clothes that Grow!

The Loop Scoop – Il progetto mira a passare da un modello “Take-make-waste” a un modello circolare in cui materiali e risorse preziose vengono utilizzate e riutilizzate di nuovo proponendo un sistema digitale che specifica come ogni scelta di materiale, taglio e produzione dell’indumento influisca sul pianeta, fornendo ai progettisti conoscenze e strumenti su come progettare con intento riciclabile. Le specifiche vengono quindi salvate come identità digitale, che i consumatori possono scansione per per accedere alle informazioni sulle migliori opzioni, incoraggiando i consumatori a riutilizzare, aggiornare o riciclare il loro abbigliamento.

Team: Ina Budde, Jonna Haeggblom
Nazione: Germania
Azienda: circular.fashion
www.circular.fashion

Sane Membrane – Questo progetto vuole offrire un’alternativa a coloro che amano la natura e desiderano indossare abiti che non causino danni all’ambiente, per via delle sostanze nocive aggiunte ai capi per aumentarne la resistenza a pioggia e intemperie. L’idea è una soluzione biodegradabile  non tossica, a base minerale e priva di fluoro che svolge il lavoro in modo altrettanto efficace ma naturale. Può essere aggiunto a qualsiasi tipo di indumento sotto forma di una membrana micro-sottile che protegge dagli elementi in modo sostenibile.

Team: Mario Stucki, Anna Beltzung
Nazione: Svizzera
Azienda: dimpora
dimpora.com

Sustainable Sting – Il progetto propone la coltivazione dell’ortica, per ricavare un tessuto sostenibile simile al lino, dove può crescere naturalmente al contrario di altre piante:  in pendii ripidi e difficili da raggiungere, dove l’irrigazione è difficile e i macchinari non arrivano. Gli avanzi di processo possono essere usati per fare carta e coloranti naturali. Oltre a fornire potenzialmente opportunità di lavoro e nutrienti a oltre 200.000 piccoli agricoltori in tutto il Kenya, il tessuto organico all’ortica è un’alternativa ecocompatibile ai tessuti convenzionali.

Team: Jonah Mwangi, Esther Muthoni, Sophia Mwai, Susan Macharia
Nazione: Kenya
Azienda: Green Nettle Textile

Clothes that Grow – Questo progetto presenta un’innovazione in attesa di brevetto per risolvere il problema dei vestiti dei bambini che nei primi due anni di vita crescono di 7 taglie. La soluzione è produrre abiti resistenti e accattivanti che crescono con il bambino, con una vasta gamma di taglie da 9 mesi a 4 anni. Ispirati dall’ingegneria spaziale e dalle geniali tecniche di piegatura degli origami per massimizzare il volume in una quantità minima di spazio, questi indumenti sono antivento, antipioggia e piegati in modo tale che le parti superiori e inferiori del capo possano espandersi e adattarsi a ogni bambino per anni.

Team: Ryan Mario Yasin, Arabella Turek, Fanny Lefebvre-Nare, Alicia Martinez-Rodriguez
Nazione: Regno Unito
Azienda: Petit Pli
petitpli.com

Lab Leather – Il progetto propone una vera alternativa alla pelle di origine animale, che ne eguagli tutte le proprietà uniche. La pelle Lab è derivata da fiori e frutti esotici peruviani, rendendola biodegradabile al 100% ed è possibile imitare virtualmente qualsiasi texture, colore, tenacità o spessore della pelle desiderata.

Team: Isemar Cruz Loayza, Jacqueline Cruz Loayza, Maria Pia Soto Rodriguez
Nazione: Peru
Azienda: Le Qara
www.leqara.com

English – Global Change Award: the 5 winner innovative projects towards a circular fashion industry

Every year the H&M Foundation organizes the Global Change Award competition, launched in 2015 to encourage the transition from a linear fashion industry to a circular one. The goal is to promote research, support and the scaling up of disruptive innovations.

The winners of the 2019 edition have just been announced. Our favorite? Clothes that Grow!

The Loop Scoop – The project aims to move from a “Take-make-waste” model to a circular model in which valuable materials and resources are used and reused again by proposing a digital system that specifies how each choice of material, cut and garment production affects on the planet, providing designers with knowledge and tools on how to design with recyclable intent. The specifications are then saved as a digital identity, which consumers can scan to access information on the best options, encouraging consumers to reuse, update or recycle their clothing. 

Team members: Ina Budde, Jonna Haeggblom
Country: Germany
Company: circular.fashion
www.circular.fashion

Sane Membrane – This project aims to offer an alternative to those who love nature and want to wear clothes that do not cause damage to the environment, due to the harmful substances added to the garments to increase their resistance to rain and weather. The idea is a non-toxic biodegradable, mineral-based and fluorine-free solution that does the job just as effectively but naturally. It can be added to any type of garment in the form of a micro-thin membrane that protects from the elements in a sustainable way.

Team members: Mario Stucki, Anna Beltzung
Country: Svizzera
Company: dimpora
dimpora.com

Sustainable Sting – The project proposes the cultivation of nettle, to obtain a sustainable fabric similar to linen, where it can grow naturally as opposed to other plants: in steep and difficult to reach slopes, where irrigation is difficult and machinery does not arrive. Process leftovers can be used to make natural paper and dyes. In addition to potentially providing job opportunities and nutrients to over 200,000 small farmers across Kenya, organic nettle tissue is an environmentally friendly alternative to conventional fabrics.

Team members: Jonah Mwangi, Esther Muthoni, Sophia Mwai, Susan Macharia
Country: Kenya
Company: Green Nettle Textile

Clothes that Grow – This project presents a patent-pending innovation to solve the problem of clothes for children who grow 7 sizes in the first 2 years of life. The solution is to produce resistant and attractive clothes that grow with the child, with a wide range of sizes from 9 months to 4 years. Inspired by spatial engineering and ingenious origami folding techniques to maximize volume in a minimal amount of space, these garments are windproof, rainproof and folded in such a way that the upper and lower parts of the head can expand and adapt to each child for years.

Team members: Ryan Mario Yasin, Arabella Turek, Fanny Lefebvre-Nare, Alicia Martinez-Rodriguez
Country: Regno Unito
Company: Petit Pli
petitpli.com

Lab Leather – The project proposes a real alternative to animal skin, which equals all its unique properties. Lab leather is derived from Peruvian exotic flowers and fruits, making it 100% biodegradable and it is possible to imitate virtually any texture, color, toughness or thickness of the desired skin.

Team members: Isemar Cruz Loayza, Jacqueline Cruz Loayza, Maria Pia Soto Rodriguez
Country: Peru
Company: Le Qara
www.leqara.com

Una delle convinzioni che ho è che per scrivere su un sito sia necessario leggere, studiare, informarsi sempre su ciò di cui si scrive. Certo non ci sente mai pronti: stare al passo con quello che accade nel mondo richiede attualmente ritmi rapidi, essere aggiornati sulle nuove tecnologie e scoperte comporta un impegno costante, leggere tutto ciò che al giorno d’oggi è facilmente a disposizione su un argomento è un’impresa, selezionare le fonti sicure è sfidante. Ma ritengo sia necessario per comprendere, proporre, descrivere, raccontare, spiegare, confrontarsi su un tema di cui ci si occupa. E praticamente diventa un obbligo se come nel nostro caso si tengono lezioni e workshop. Nel percorso di aggiornamento rientrano anche i corsi (nell’ultimo anno ne ho seguiti 5 sull’argomento moda, moda sostenibile, design, sostenibilità). Leggerei tre libri al giorno su queste tematiche!

Da una parte, il corso sulle strategie sostenibili di business (Harvard) mi ha rincuorato con un bellissimo messaggio positivo e la possibilità di cambiare la gestione aziendale orientandola a un solido scopo sociale e/o ambientale (diverso dalla formale mission) con risultati economici positivi nel lungo termine. Si può essere sostenibili e profittevoli, si può gestire in modo efficiente un’azienda prestando attenzione alle persone e all’ambiente. Credo in questo fortemente, al punto da voler orientare un nuovo modo di fare consulenza ad aziende e altre piccole/grandi organizzazioni verso forti obiettivi sociali e ambientali, con risultati positivi per tutti gli attori coinvolti, per le comunità in cui operano, per la natura circostante. Una domanda di un compito del corso: “Una singola azienda che agisce da sola può avere un grande impatto su clienti, dipendenti e comunità. Ma può avere un impatto al di là del suo mondo particolare? Se sì come?”. Così ho risposto al compito:

“Sì, penso che il loro impatto sia come una pietra gettata in un lago, producendo cerchi sempre più grandi che creano onde e muovono l’acqua intorno. È come un effetto a catena: se hanno un impatto su clienti, dipendenti e comunità allora clienti, dipendenti e comunità a loro volta creeranno un impatto simile, moltiplicando e diffondendo l’effetto. Se le singole aziende valorizzano la sostenibilità e il rispetto per le persone e l’ambiente, tali valori – attraverso i loro comportamenti e le loro azioni – influenzeranno i clienti, i dipendenti e quindi le comunità”.

Dall’altra parte, il corso teorico e pratico presso il London College of Fashion (University of Art London) sul design sostenibile nella moda mi ha fatto toccare con mano le sfide dei designer di oggi e riflettere su quanto sia in fondo stimolante vivere in questo momento, in cui la creatività è la chiave per individuare tutte le opportunità che abbiamo per cambiare il sistema della moda (e non solo). Vedere da vicino le opzioni tra cui possiamo scegliere in fase di creazione degli indumenti mi ha portato a riflettere ancora di più sulla responsabilità dei designer.

“In molti modi, la crisi ambientale è una crisi del design. È una conseguenza di come gli oggetti sono fatti, gli edifici sono costruiti e i paesaggi utilizzati”. (Van Der Ryn, 2004)

Abbiamo gli strumenti per ideare e realizzare soluzioni per vestirsi (e in generale per vivere) minimizzando il nostro impatto negativo sulla natura, oltre che sulle persone coinvolte e sugli animali.

Un gruppo di studio internazionale (siamo arrivati da Ucraina, Spagna, Italia, India, Brasile, Ungheria, Singapore, Giappone, Regno Unito) dà speranza di diffondere buone nuove pratiche di settore nel mondo! Grazie all’insegnante Noorin Khamisani, fondatrice del brand sostenibile Outsider, per tutti gli input creativi. Abbiamo provato insieme ad applicare l’upcycling, inventandoci nuovi usi di giacche da uomo destinate ai rifiuti. Abbiamo sperimentato la sfida del design zero waste, per creare senza produrre alcuno scarto con i tessuti a disposizione. Abbiamo fatto il pieno di stimoli per creare e di positività sul futuro del settore nonostante le complesse sfide!

Un modo nuovo di progettare, produrre e gestire è possibile (e necessario), ci crediamo fortemente.

Più sotto le foto dell’esperienza.

English – Dress Ecode’s lifestyle: Behind the scenes – A new way of designing, producing and managing is possible

One of the beliefs I have is that to write on a website it is necessary to read, study, always inquire about what is written. Certainly you never feel ready: keeping up with what is happening in the world currently requires rapid rhythms, being up to date on new technologies and discoveries involves constant effort, reading everything that is readily available on a topic today is a company, selecting the trustable sources is challenging. But I think it is necessary to understand, to propose, to describe, to narrate, to explain, to confront oneself on a theme we are dealing with. And practically it becomes an obligation if, as in our case, lessons and workshops are held. Courses are also included in the growing path (in the last year I have followed 5 of them on the topic of fashion, sustainable fashion, design, sustainability). I would read three books a day on those issues!

On the one hand, the course on sustainable business strategies (Harvard) has encouraged me with a beautiful positive message and the possibility of changing business management, orienting it towards a solid social and/or environmental purpose (different from the formal mission) with positive economic results in the long term. You can be sustainable and profitable, you can efficiently manage a company by paying attention to people and the environment. I strongly believe in this, to the point of wanting to orientate a new way of consulting companies and other small/large organisations towards strong social and environmental objectives, with positive results for all the actors involved, for the communities in which they operate, for nature surrounding. A question of a course homework: “Individual firms acting alone can have a great impact on customers, employees and communities. But can they have an impact beyond their particular worlds? If so how?”. That was my reply:

“Yes, I think their impact is like a stone thrown in a lake, producing circles larger and larger that create waves and move the water around. It’s like a chain effect: if they have an impact on customers, employees and communities then customers, employees and communities on their own create a similar impact, multiplying and spreading the effect. If individual firms value sustainability and respect for people and the environment, those values – through their behaviours and actions – will affect clients, employees and then the communities”.

On the other hand, the theoretical and practical course at the London College of Fashion (University of Art London) on sustainable fashion design made me touch the challenges of today designers and reflect on how stimulating it is to live in this moment, in which creativity is the key to identifying all the opportunities we have to change the fashion system (and not only). Seeing the options we can choose from when creating garments has led me to think even more about the responsibility of designers.

“In many ways, the environmental crisis is a design crisis. It is a consequence of how things are made, buildings are constructed, and landscapes are used”. (Van Der Ryn, 2004)

We have the tools to design and implement solutions to dress (and generally live) by minimizing our negative impact on nature, as well as on the people involved and animals.

An international study group (we arrived from Ukraine, Spain, Italy, India, Brazil, Hungary, Singapore, Japan, United Kingdom) gives hope to spread good new industry practices around the world! Thanks to the teacher Noorin Khamisani, founder of the sustainable brand Outsider, for all the creative inputs. We tried together to apply the upcycling, inventing new uses for men’s jackets that were going to be wasted. We have experienced the challenge of zero waste design, to create without producing any waste with the available fabrics. We have been full of inspirations to create and be positive about the future of the sector despite the complex challenges!

A new way of designing, producing and managing is possible (and necessary), we strongly believe in it.